miércoles, 30 de octubre de 2013

EL ROCK SINFONICO


MOODY BLUES   Noches de blanco saten



El rock sinfónico es un estilo musical surgido, dentro del llamado rock progresivo, a partir 
de mediados de los sesenta, que pretendió explorar nuevos caminos musicales, mediante 
la combinación creativa de elementos de la música docta (usualmente llamada música 
"clásica"),  la psicodelia y el hard rock.

JOE COCKER  With A Little Help From My Friends




El "rock sinfónico" toma su nombre de la sonoridad de las sinfonías clásicas, que a partir 
de entonces se agrega a la paleta de colores del rock/pop.

ROD STEWART   Sailing




La sonoridad sinfónica se recrea mediante el uso de orquestas completas, secciones 
de cuerda o instrumentos electrónicos que las imitan, en un principio sintetizadores 
de cuerdas, como el mellotron.

MILKE OLDFIELD & MIRIAM STOCKLEY    Moonlight Shadow




Los primeros experimentos de este tipo se encuentran en canciones como Yesterday o 
Eleanor Rigby de The Beatles.

MICHAEL BUBLE & LAURA PAUSINI    You will never Find



Las primeras grandes obras del género son el Concierto para Grupo y Orquesta editado 
en enero de 1970 por Deep Purple.

GRACE JONES   La Vie En Rose



Dando un paso más, los artistas de los 70's, como Pink Floyd, Mike Oldfield, Rick 
Wakeman, King Crimson, Jethro Tull, Génesis, Emerson, Lake and Palmer, Camel o Yes, 
se lanzan a la creación de obras épicas como  Procol Harum

PROTOCOL HARUM    A Whiter Shade Of Pale



Hasta pronto. 






miércoles, 23 de octubre de 2013

A JOHAN S. BACH LE DIJERON................................



Los críticos de su época le aconsejaron que no intentara innovar en sus composiciones, 
por que para ese momento, musical mente ya estaba todo inventado.

AL JARREAU en Spain Jazz ( EL CONCIERTO DE ARANJUEZ )



JEAN MICHEL JARRE en OXYGENE II



MIKE OLDFIELD en TUBULAR BELLS



En los años 60.
ERIC CLAPTON en COCAINE dicho tema fue muy criticado.



En aquellos años nació. 
La música psicodélica, música ácida o lisérgica (en referencia al ácido lisérgico o LSD) 
es un género musical que pretende evocar, ya sea lírica o sonoramente, la experiencia 
psicodélica. También fue un tabú para muchos críticos. 

PINK FLYD



Pero se imaginan cual hubiera sido la critica, si este movimiento musical, hubiera 
nacido en el 1880.
En 1879 fue introducido en Estados unidos una sustancia para tratar la adición a la 
morfina la cocaína. Sigmund Freud curaba su adicción a la morfina con cocaína. 
Seguro que en vez de músicos estarían considerados como grandes terapeutas. 

Y es que des de Johan S. Bach , Mozar, Beethoven, Chopin, Tchaikowsky, Ravel, Debussy.
A parte de su gran herencia musical, lo que no a cambiado es el Pentagrama



 Pues la música hoy en día es un autentico laboratorio de cambios.

DJ JUYCY M



Hasta pronto.



     

miércoles, 16 de octubre de 2013

EL INSTRUMENTO MUSICAL MÁS ANTIGUO DEL MUNDO " EL AIRE "

Des de el principio de los tiempos el hombre, se dio cuenta que el aire era un
instrumento musical, al pasar entre los arboles producía una variedad de sonidos.
Y a si aprendieron a canalizarlo. Como este músico Francisco Rodríguez (Andújar, 
Jaén, España, 1948) Músico especializado en silbido, también conocido artísticamente 
como Kurt Savoy o Curro Savoy.
En los años 60 era un cantante de " Rock " en una de sus actuaciones se le olvido la letra
y lo soluciono silbando.
KURT SAVOY



Des de aquel momento es considerado en todo el mundo como el " El Rey del Silbido "

LOS JAIVAS es una banda chilena, destacada por la combinación del Heavy metal 
con ritmos folclóricos, junto con la incorporación de instrumentos y ritmos 
latinoamericanos, especialmente chilenos.



El grupo se formó en 1963 en Viña del Mar, en la costa de la región de Valparaíso, 
Chile, y está actualmente activo. Se les ha considerado a menudo como "una de las 
bandas más importantes e influyentes de Chile y el resto de Sudamérica". 


Pero estas son unas historias muy actuales.  
Hace miles de años que el hombre aprendió a canalizar el aire a través de instrumentos, 
y que hoy en día se han adaptado perfectamente a todos los estilos de música como la

LA ZAMPOÑA





En el altiplano andino (zona de la cordillera de los Andes compartida por Ecuador, 
Perú, Bolivia, Colombia, Argentina y Chile) existían desde la época precolombina dos 
tipos de zampoñas nativas llamadas SIKU o sikuri


(palabras en lengua Aimara que se traducen como "tubo que da sonido")

SIKU
Es de origen `peruano chielensis preincaico. Las evidencias más antiguas están en la 
cerámica mochica (costa norte del Perú) y Nazca (Costa central del Perú), pues hay 
también evidencias de origen nazca, de sikus hechos de cerámica y huesos de animales 
y humanos.

Y así suenan en nuestro días. 
ALBORADA es un grupo peruano de música indígena andina contemporánea creado 
en 1984, muchas de sus canciones son cantadas en Quechua.



 EL OCARINA

Existen varias teorías. Para unos la ocarina se remonta a la América Prehispánica, donde 
ha sido arqueológicamente documentada en varias culturas, entre ellas México y mayas, 
por lo general fabricada en arcilla del tipo greda, hueca en el centro y de diferentes 
tamaños, que no sobrepasa los quince centímetros, aproximadamente el largo de la mano. 
Es un instrumento habitual en Bolivia, Perú, Colombia, Venezuela, norte de Chile, norte de Argentina , Mesoamérica y México. Otras teorías le otorgan origen europeo, y una tercera 
vía la considera procedente del lejano oriente asiático.

El NIWAWU chino

Xun (huevo) chino, hecho de loza, con seis orificios tonales y embocadura. 
Con una antigüedad aproximada de 7000 años.

En 1991 el dúo formado por el argentino DIEGO MÓDENA, quien toca la OCARINA,
y el francés JEAN-PHILIPPE AUDIN, quien toca el cello.
Con su singuel  'Song of Ocarina' pudimos escuchar tan hermoso sonido junto con
la ZAMPOÑA.



LA GAITA


Como instrumento tradicional, la gaita se encuentra distribuida por numerosos 
países, incluyendo la península de Escandinavia, las Islas Británicas, los Países Bajos, 
Francia, la Península Ibérica, la Península Itálica, los Balcanes, el norte de África, 
Turquía y Oriente Medio. 
Las regiones de España con más tradición y difusión de este instrumento son Asturias, 
Galicia y Cantabria.

CARLOS NÚÑEZ MUÑOZ (Vigo, 1971) es un músico español, considerado como uno de 
los mejores gaiteros del mundo. Comenzó con las flautas, y más adelante, a los 8 años, con 
la gaita



Aparte de varios dibujos y relieves antiguos, grabados en el palacio faraónico de 
Amarna en Egipto, la referencia escrita más antigua de un instrumento considerado 
como GAITA se produce posiblemente hacia el 400 a. C. cuando Aristófanes, un poeta 
ateniense, menciona a los gaiteros de Tebas, ciudad enemiga de Atenas en aquella 
época, y señala que tocaban gaitas (askaulos) hechas con piel de perro y punteros de 
hueso.

Uno de los instrumentos que más cambios a realizado el hombre es el HYDRAULIS
tiene su origen en Grecia por el antiguo inventor CTESIBIO quien ideó diversos artilugios 
que funcionaban con agua y aire, tal es el caso del hydraulis



Es un antiguo instrumento musical de viento, que funcionaba con un sistema de 
receptáculos llenos de agua para mantener constante la presión del aire. 
Fue el primer instrumento de teclado y el predecesor del actual ÓRGANO neumático.

CLAUDIA HIRSCHFELD



El ÓRGANO fue conocido por los romanos y se adoptó por la Iglesia Católica 
Romana y otras iglesias como acompañamiento a los servicios religiosos en 
el siglo VII.
A lo largo de la historia, los órganos han sido portátiles y fijos, según estén o no 
preparados para ser trasladados.

Hidráulicos o neumáticos, según sea que el aire se genere por la tensión o presión de agua 
(fría o caliente), o bien por fuelles manuales o eléctricos.                                                                
Que es el sistema actualmente en uso.

BARBARA DENNERLEIN




Quizás han sido los primeros pasos, canalizando el aire para convertirlo en música.

Hasta pronto.







lunes, 7 de octubre de 2013

DEL PRESENTE AL PASADO

Del presente.......... por sus actuaciones, a partir del año 2000.
Al pasado............... por las melodías que en su día cantaron.

Quisiera contarles una anécdota. Más o menos hará  unos 20 y tantos años.
Un grupo de amigas, entre 13 y 14 años, entre ellas una de mí familia, querían
asistir a un festival musical.
Los padres no las dejaban asistir por la edad, pero si iban acompañadas de un mayor
si podían asistir. Resumiendo las acompañe yo que era mayor que sus padres.

Chillaban y saltaban como locas al ritmo de sus ídolos. De pronto una de ellas 
exclamo refiriéndose al publico  " FIJAROS SI ESTA LLENO DE VIEJOS"
Todavía no se avían enterado que sus ídolos, el más joven tenía la edad de sus padres

JOAQUÍN SABINA  nació el  12 de febrero de 1949



RICCARDO COCCIANTE  nació el 20 de febrero de 1946



SANTANA  nació el 20 de julio de 1947



SALVATORE ADAMO  nació el 1 de noviembre de 1943



PAUL ANKA  nació el 30 de julio de 1941



TOM JONES  nació el 7 de junio de 1940



MICK JAGGER nació el 26 de julio de 1943


ROD STEWAR nació el 10 de enero de 1945


DEMIS ROUSSOS nació el 15 de junio de 1946


La diferencia del pasado con el presente, es que ahora todo se realiza con
fecha de caducidad y materiales reciclados. 

Hasta pronto. 

   
  







martes, 1 de octubre de 2013

SIN FRONTERAS


Sin fronteras tratara de recorrer los países, buscando en cada uno de ellos su
sello musical, especial para mí. Todos los países del mundo se hace la música
que todos conocemos, en estilo y ritmo, lo único que cambia es el idioma a la hora
de cantar.
Tratare de encontrar, siempre bajo mí punto de vista y mis gustos musicales a personajes
y música que son interesantes y un sello de identidad de sus países.

Sin fronteras recorrerá hoy algunos países ASIATICOS como..............................................

CHINA por sus tradiciones
Un país  de cultura y tradiciones milenarias. Para mí un sello de identidad musical
son LA BANDA DE LAS 12 CHICAS ( 12 GIRLS BAND )

MIRACLE

Twelve Girls Band es un grupo formado exclusivamente por mujeres chinas.

Cada integrante es de formación clásica, y provienen de diferentes conservatorios 
de la República Popular de China (PRC), incluyendo la Academia China de Música, 
la Orquesta Nacional de China, y en el Conservatorio Central de Música.

CZARDAS  ( Erhu solo )



Suelen utilizar los instrumentos tradicionales chinos para tocar tanto música tradicional 
china como de distintos lugares del mundo.

COREA DEL SUR por imponer su estilo de música el KPOP en todo el mundo 
Es un género musical que incluye diversos estilos como la música dance electrónica, 
hip hop, rap, rock, R&B, etc, y que se refiere específicamente a la música pop de Corea 
del Sur.
Debido a que Corea del Norte no posee una industria de música con influencia occidental.

SHINee  -  Ring Ding Dong



En el 2012 el K-pop ha hecho un gran avance en los principales medios occidentales 
a través de la canción Gangnam Style de Psy que se difundió por Internet, y en un par 
de meses se convirtió en el vídeoclip más visto en la historia de YouTube.

PSY & HYUNA  -  Gangnam Style


   
JAPON  por dos de sus grandes compositores.
La musica de los Dioses en manos de un gran compositor KITARO

Silk Road


Kitaro  nació como Masanori Takahashi   el 4 de febrero de 1953, en Toyohashi,
Prefectura de Aichi, Japón) es compositor y multi-instrumentista. Su nombre artístico
le fue dado por sus amigos posteriormente, quienes lo sacaron de un personaje de una
serie manga de la televisión japonesa llamado Kitarō

Milky Way



Él señala que nunca tuvo una educación musical y que sólo aprendió a confiar en sus
oídos y en sus sentimientos.
Atribuye sus creaciones a una fuerza que está más allá de él. "Esta música no proviene
de mi mente," señala. "Es del cielo, pasa a través de mi cuerpo y sale por mis dedos convirtiéndose en una composición.

The Light Of The Spirit


A veces me maravillo. Nunca practico. No leo ni escribo música, pero mis dedos se mueven.
Me pregunto, '¿De quién es esta canción?' Escribo mis temas pero no son mis temas."

YOSHIKI   compositor y  multi-instrumentalista (puede además tocar el órgano, la guitarra 
y otros instrumentos)

Concierto dedicado al Emperador del Japon en su 10º mandato


Pero que no les confunda esto es solo una de sus facetas
sus dotes de composición le han llevado a ser nombrado varias veces el icono del 
rock japonés.
Famoso por ser el creador y líder del grupo de heavy metal japonés X Japan, en el que
se desempeña tocando el piano y la batería.
X JAPAN

La disolución en 1997 de su grupo de siempre, X Japan, le afectó mucho y la muerte 
de su amigo y antiguo compañero de banda HIDE un año después agravó la situación 
hasta el punto de hacerle retirarse temporalmente de la actividad musical.


X JAPAN reaparecio sobre el año 2009 para realizar una gira mundial

 Hasta pronto.